Die ›Mante-Kamera‹

Die ›Mante-Kamera‹

Die Heidelberger Sommerschule der Fotografie ist in vollem Gange. Am letzten Wochenende fand Harald Mantes Workshop »Sehen und Gestalten« statt. Die Teilnehmer haben die vier Tage genossen, und Harald war in seinem Element. Er ist nicht nur leidenschaftlicher Fotograf, sondern auch ein ebenso leidenschaftlicher Lehrer, der viele Jahre an der Hochschule, aber auch in Workshops und Seminaren sein Wissen an Studenten, Profis und Fotoamateure weitergegeben hat.

Seine kraftvolle, vitale Art zu fotografieren, gepaart mit dem sensiblen Blick für die Balance zwischen Formen und Farben und dem wachen Auge für die besonderen Augenblicke, zeichnen sein herausragendes fotografisches Werk der letzten 50 Jahre aus.

In wenigen Wochen erscheint »Das Foto«, Harald Mantes Lehrbuch über Bildaufbau und Farbdesign in der nun vierten Auflage – ein Buch, mit dem Generationen von Fotografen die Grundlagen guter Fotografie erlernt haben.

Das besondere an dieser vierten Auflage ist das komplett neue Bildportfolio, das er zur Illustration des Buchs erstellt hat. Mehr als 300 neue Fotografien, alle digital aufgenommen. Ein gutes Drittel der Fotos ist mit einer Kamera fotografiert, die man selbst in Amateurkreisen möglicherweise belächeln würde: Mit einer Sony DSC HX90V, einer Kompaktkamera mit einem 30-fach optischen Zoom.

Ich muss zugeben, dass ich als Verleger des Buchs erst einmal überrascht – ja, vielleicht sogar etwas schockiert – war, als Harald die »Mante-Kamera« ­auspackte und mir erzählte, dass er damit einen Großteil seiner Fotografien für das Buch produziert habe.

Daraufhin habe ich sofort das Bildmaterial gesichtet und war ebenso überrascht, dass die Bilder in Bezug auf Belichtung, Schärfe und Auflösung top waren, ganz abgesehen von ihrer gestalterischen und inhaltlichen Qualität. Es ist »Photography unplugged« – ganz wie früher, als er mit seiner Minolta perfekte Bilder auf Kodachrome 64 belichtete.

Natürlich schätzen wir Fotografen unser Handwerkszeug, schätzen seine technische Qualität und Perfektion. Aber ich denke, wir überschätzen es auch, wenn wir glauben, die Qualität unserer Arbeit mit besserem Werkzeug entscheidend steigern zu können. Das ist in einem sehr überschaubaren Umfang auch möglich, aber das eigentliche Potenzial liegt nicht in der Technik, sondern vor allem hinter der Kamera.

Das ist natürlich keine neue Erkenntnis, denn wir wissen, dass das Sehen entscheidend ist, nicht das Aufnehmen. Aber es erfordert mehr Übung. Man muss sich auf den Augenblick und die Umgebung einlassen und ein Gefühl dafür entwickeln, wie man diesen Augenblick in einem Rechteck, in einem zweidimensionalen Medium abbildet. Manchmal ist die Technik dabei eher im Weg und lenkt mehr ab als sie hilft.

Man ist vermutlich auf dem richtigen Weg, wenn man erkennt, dass es eigentlich keine schlechten Kameras gibt, Smartphone-Kameras eingeschlossen. Kaum eine Kamera, die der Kreativität und den Fähigkeiten des Fotografen ernsthaft Grenzen setzt. Gut, es gibt den Naturfotografen, der grandiose Landschaftspanoramen erschafft, die er danach großformatig druckt und für eine Ausstellung aufbereitet, so dass auch der Pixelpeeper aus der Nähe jedes Blatt am Baum sieht. In diesem Fall ist die Investition in die Vollformatkamera oder das Shift-Objektiv sinnvoll. Aber sonst?

Gewissensfrage: Wie würden Sie sich fühlen, wenn Sie für Ihre nächste Fotoreise nur eine ›Kompaktknipse‹ einpacken würden? Gehandicapt und Ihrer kreativen Möglichkeiten beraubt? Oder ganz souverän und zuversichtlich, mit guten Bildern nach Hause zu kommen? Hätten Sie genauso viel Spaß am Fotografieren? Wie stark bestimmt Ihre Ausrüstung Ihre Motivation, Ihre Inspiration? Das sind Fragen, die man sich hin und wieder stellen sollte.

Und wie souverän muss einer sein, der einen Teil seines künstlerischen Lebenswerks in einem Buch mit Bildern aus einer Kompaktkamera dokumentiert? Die hier gezeigten Aufnahmen sind alle mit dieser Kamera fotografiert, zum Teil mit Brennweiten zwischen 500 und 720 mm – aus der Hand.

Wie gesagt, alles bekannt und oft diskutiert. Aber Harald Mantes Bilder haben mir dieses Thema wieder ganz deutlich vor Augen geführt.

Mich würden dazu auch die Gedanken und Antworten unserer Leser interessieren. Hinterlassen Sie uns gerne einen Kommentar, was Sie darüber denken. Ich bin gespannt auf Ihr Feedback!

Gerhard Rossbach

Autor

Gerhard Rossbach ist Gründer und Mitherausgeber des Onlinemagazins fotoespresso, Verlagsleiter der dpunkt.verlag GmbH und Lektor für den Bereich Fotografie.