PC für Fotografen: Grundlagen und Anforderungen

von Jürgen Gulbins und Steffen Körber

Für die üblichen Bürofunktionen wie Textver­arbei­tung, Tabellenkalkulation, Terminkalender, E-Mail und Surfen kommt man mit recht moderaten Anforderungen an den Rechner aus. Hier reichen oft sogar Tablets. Für eine anspruchsvolle Bildbearbeitung und -verwaltung sind die Anforderungen aber deutlich ­höher, möchte man halbwegs performant arbeiten. Dies trifft besonders vor dem Hintergrund der gestiegenen Auflösung neuer Kamerasensoren und der technischen Möglichkeiten aktueller Bildbearbeitungssoftware zu. Oft merkt man nach dem Kauf eines neuen Kameramodells, dass der Rechner plötzlich überfordert ist – das Transferieren der größeren Dateien wird zur Geduldsprobe und das Verarbeiten bringt die Hardware an die Grenzen ihrer Leistungsfähigkeit. Spätestens dann kommt die Überlegung auf, auch hier noch einmal nachzurüsten.

Ganz gleich, ob man sich dann für ein fertig konfiguriertes System entscheidet, sich eine Workstation vom Fachmann zusammenstellen lässt oder gar selbst den Zusammenbau erwägt – man sollte wissen, worauf es ankommt. Wir haben deshalb eine kleine Artikelserie vorbereitet, welche sich mit den Anforderungen an einen Fotografen-Rech­ner auseinandersetzt, beschreibt, wie man zu solch einem Rechner kommen kann – ob per Kauf oder Eigenbau – und schließ­lich, wie man das Back-up für eine solche Konfiguration durch­führt. Im ersten Artikel der Serie geht es nun ganz allgemein um die spezifischen Anforderungen für einen PC für Fotografen.

Anforderungen an einen PC für Fotografen

Für eine zeitgemäße, performante Bildbearbeitung und -verwaltung spielen folgende Komponenten eine wesentliche Rolle:

• CPU – das Herz des Rechners
• Arbeitsspeicher
• Grafikkarte
• Platten- oder SSD-Speicher
• Back-up-Lösungen
• Monitor

All diese Komponenten müssen zusätzlich vernünftig zu­sammenarbeiten – entweder rechnerintern über den Rechnerbus oder extern über ein entsprechendes Interface bzw. einen Bus (wie etwa USB, S-ATA, Thunderbolt, Firewire, …) gekoppelt.

In der Regel kommen eine Reihe weiterer Komponenten hinzu – naheliegend etwa eine Verbindung zum Internet sowie Anschlüsse für Drucker, externe Platten, eventuell einen Scanner, ein Videoanschluss, Kartenleser und zu externen Back-up-Systemen. Beginnen wir aber mit den Kernkomponenten.

CPU: Das Herz des Rechners

Die Central Processing Unit – kurz CPU – ist die Komponente, welche die eigentliche Rechenarbeit leistet. Und da Bildbearbeitung sehr viel Rechnerei beinhaltet, bestimmt die CPU-Leistung an zentraler Stelle die Geschwindigkeit der Verarbeitung.

Bis etwa vor zehn Jahren galt hier das Moor’sche Gesetz, welches besagt, dass sich die Rechnerleistung etwa alle 18–24 Monate verdoppelt – gemeint war damit die Leistung pro Rechnerkern. Dies gilt heute nicht mehr – die Kurve ist sehr viel flacher geworden. Ein Grund liegt darin, dass sich die Taktraten der CPU nicht mehr so einfach wie früher erhöhen lassen. Man ist deshalb dazu übergegangen, in einen Rech­nerchip gleich mehrere CPUs (Kerne oder Cores) zu kombinieren. Dies reicht – im für Foto­grafen nicht mehr relevanten Hochleistungsbereich – bis zu 64 CPUs und mehr hinauf. Lap­top-CPUs und übliche Rechnerchips setzen ­heute aber zwei bis maximal vier Kerne ein, die für Workstations zwei bis 16. Rechnet man die virtuellen Kerne hinzu, so sind es typischerweise vier bis 32 Kerne. Ein virtueller Kern ist dabei kein eigener Rechnerkern, sondern lediglich ein Registersatz, der es aber erlaubt, schnell zwischen zwei Prozessen (vereinfacht: Programmen) bzw. Rechenaufgaben hin und her zu schalten.

Die Frage ist aber, machen Betriebssystem und Anwendungen – etwa Photoshop, Lightroom, Capture One oder wie immer Ihre Bildbearbeitungssoftware heißen mag – vernünftig Gebrauch von mehreren ­Kernen?

Die Antwort ist etwas zwiespältig. Das Betriebssys­tem ›Ja‹, die Anwendung ›ein bisschen‹ bzw. ›mehr oder weniger‹. Hierfür müssen die Anwendungen nämlich so programmiert werden, dass sie Aufgaben ­zerteilen, in parallel laufenden Prozessen verarbeiten und schließlich die Teilergebnisse wieder zusammenführen. Dies ist eine durchaus komplexe Programmierung. Adobe beispiels­weise verbessert hier für seine Anwendungen die Mehrkernbenutzung Schritt für Schritt über mehrere Versionen und Jahre hinweg. Und nicht jede Teil­aufgabe ist für eine solche Parallelisierung geeignet. Beim Import und Export von Bildern arbeiten die neueren Lightroom-Versionen beispielsweise mit mehreren Threads (so nennt man die parallel laufenden Programm­elemente einer Anwendung).

Ohne auf dieses komplexe Thema weiter einzugehen, lässt sich aber sagen, dass mehr Kerne bis zu einer gewissen Grenze (heute etwa acht Kerne), die durchaus anwendungs­spezifisch ist, Vorteile bieten. Ausgespro­chen stark nutzen hier beispielsweise Vi­deo­schnitt­programme diese Mehrkerntechnik beim Ren­dern von Videodateien. Aber auch im normalen Rechnerbetrieb lau­fen ständig zahlreiche Programme bzw. Pro­zesse nebeneinander – etwa der Web-Browser, Photoshop, Lightroom, der Finder oder Explorer sowie zahlreiche Prozesse des Be­triebssystems – etwa der Druckspooler, der im Hintergrund eine Druckausgabe an einen Drucker ausgibt und schließlich das Betriebssystem selbst. All diese Prozesse profitieren von einer Parallelverarbeitung durch mehrere Rechnerkerne. Die Rechenkraft einer CPU hängt aber nicht nur von der Anzahl der Kerne ab, sondern ebenso von der Takt­rate. Pro CPU-Takt wird (vereinfacht) eine Rechenope­ra­tion ausgeführt. Eine höhere Taktrate erlaubt, die Be­fehlsfolgen schneller abzuarbeiten. Ebenso spielt die Generation der Prozessorreihe eine Rolle. Neuere Generationen können nämlich in aller Regel schneller arbeiten (bei vergleichbarer Takt­rate) und schneller mit anderen Rechnerkomponenten wie Arbeitsspeicher und Bus kommunizieren. So arbeiten etwa CPUs der aktuellen Intel-Skylake-Generation schneller und dabei teilweise energiesparender als gleichgetaktete CPUs vorheriger Generationen und die ab Januar verfügbare Intel-Kaby-Lake-Generation wiederum etwas schneller und effizienter. Gleiches gilt natürlich für Prozessoren von AMD.

Langer Rede kurzer Schluss: Der ­Fotografenrechner sollte eine halbwegs aktuelle CPU besitzen mit einer ›vernünftigen‹ Anzahl von Rechnerkernen und eine ›angemessene‹ Taktrate erlauben (heute etwa zwischen 3.2 und 4.0 GHz). Was ›angemessen‹ ist, wird auch davon bestimmt, ob es sich um einen Laptop oder eine Work­station handelt. Laptop-CPUs dürfen nämlich weniger Wärme erzeugen als Workstation-CPUs, die besser gekühlt werden können. Und sie dürfen entsprechend weniger Strom verbrauchen, um unterwegs mög­lichst lange mit einer Akku-Ladung arbeiten zu können. Auch das CPU-interne Cache und seine Größe hat Einfluss auf die Arbeitsgeschwindigkeit des Rechners. Größere Caches sind zumeist besser.

Leider lässt sich an der Intel-CPU-Bezeichnung ohne ­tiefere Beschäftigung kaum ablesen, wie leistungsfähig die betreffende CPU ist – besonders, wenn man sie generationsübergreifend vergleicht. Hinzu kommt, dass verschiedene Kürzel im Namen im Zweifel eher verwirren als Erkenntnisse zu schaffen. Wir werden Ihnen in unserer Beispielkonfiguration in der kommenden Ausgabe aber konkrete Empfehlungen geben.

Arbeitsspeicher

Im Arbeitsspeicher (kurz RAM – Random Access ­Me­mory) liegen die Daten und Programmbefehle, auf welche die CPU (oder die CPUs) zu­greifen. Liegen die Daten nicht im Arbeitsspeicher, müssen sie zunächst vom externen Speicher (HDD, SSD-Speicher, …) in den Arbeitsspeicher gebracht werden.

Reicht der vorhandene Arbeitsspeicher nicht aus, um alle gerade benötigten Programme und Daten zu fassen, muss ein Teil der Daten auf einen externen ­Datenträger ausgelagert und später wieder eingelagert werden. Dies kostet Zeit und Rechenleistung. Hat man ausrei­chend Arbeitsspeicher, so ist dies nicht oder nur selten nötig und die Verarbeitung kann deutlich schneller erfolgen.

Das sinnvolle Minimum an Arbeitsspeicher liegt heute für Office-Anwendungen bei et­wa bei 8 GB, für eine ›bessere‹ Bild­ver­ar­bei­tung 16 GB. 32 GB sind bei der Bildverar­bei­tung sicher besser (schnellere ­Verarbeitung), denn es sind in aller Regel neben dem Bild­be­ar­bei­tungs­­programm weitere speicherintensive ­Prozesse aktiv, etwa die Bildverwaltung. Bearbeitet man große oder komplexe Bilder oder macht man gar Vi­de­o­be­ar­beitung, so sind auch 64 GB nicht falsch investiert – zuweilen sogar 128 GB.

Dabei ist jedoch zu beachten, dass viele Rechner – insbesondere Laptops – eine weit niedrigere Ausbaugrenze besitzen. Sie liegt teilweise bei 16 GB (etwa das neue Macbook Pro 2016 von Apple) oder bei 32 GB. Die max­i­male Ausbaumöglichkeit des Arbeitsspeichers ist also ein Punkt, auf den man bei der Wahl eines Fotografenrechners achten sollte. Wir betrachten 16 GB als Minimum. Eine Arbeitsspeichererweiterung ist jedoch nur dann möglich, wenn die CPU diese ansteuern kann. Zusätzlich müssen freie Arbeitsspeichersteckplätze vorhanden oder die Arbeitsspeichermodule in ihren Steckplätzen gegen größere Module austauschbar sein, was bei Laptops häufig nicht der Fall ist. Dort gilt es deshalb, den be­nötigten Arbeitsspeicher gleich zu Beginn zu kaufen.

Als Speicherriegel findet man heute solche von 2 bis 64 GB pro Einheit. Sie werden in der Regel paarweise eingesetzt. In einem 4 GB-Rechner stecken deshalb zumeist zwei Riegel zu je 2 GB, in einem 64 GB-Rechner entweder vier Riegel zu 16 GB oder zwei Riegel zu 32 GB. Nur wenige Workstations (im üblichen Preisbereich) bieten inzwischen mehr als vier Arbeitsspeicher­steck­plätze.

Grafikkarte

Die Grafikkarte bringt die Bilddaten aus dem Arbeitsspeicher zum Bildschirm. Sie sollte sowohl genügend eigenen Video­speicher (kurz VRAM für Video Random Access Memory) besitzen als auch ausreichend schnell arbeiten, zumal gerade bei der Foto- und noch stärker bei der Videobearbeitung die aktuellen Programme bestimmte Verarbeitungsschritte an die CPU der Videokarte auslagert – sie wird als GPU oder Graphic Processing Unit bezeichnet. Aktuelle GPUs können einige Bildberechnungsoperationen schneller als die üblichen CPUs ausführen. Eigener Vi­de­o­speicher auf der Grafikkarte ist praktisch immer schneller (da er höher getaktet werden kann) als wenn ein Teil des Arbeitsspeichers als Videospeicher genutzt wird.

In den aktuelleren Generationen der CPUs sind zumeist bereits GPUs integriert, so dass nicht zwangsläufig eine Grafikkarte benötigt wird (häufig ist dann von Intel-Grafik die Rede). Eigene Grafik­ein­hei­ten sind allerdings vorzuziehen, auch wenn sie den Rechner teurer und komplexer machen sowie mehr Wärme produzieren.

Bei der Wahl einer Grafikkarte für einen Fotografen-PC sollte man nicht primär die Leistung in den Vordergrund stellen, sonst landet man schnell im Spiele-Segment und zahlt einen unnötig hohen Preis. Eine Grafikkarte mit 4 GB Speicher ist mehr als ausreichend für Bildbearbeitungszwecke. Wichtig ist, dass die genutzte Bildbearbeitungssoftware die Grafikkarte für die Grafikbeschleunigung nutzen kann. Photoshop benötigt hierfür entweder OpenGL oder OpenCL als Standard, Lightroom nutzt ausschließlich OpenGL, Capture One 10 OpenCL – beides wird von aktuellen Grafikkarten der beiden Platzhirsche NVIDIA und ATI unterstützt. Auch andere Bildbearbeitungsanwendungen beginnen allmählich damit, Berechnungen an die GPUs auszulagern. Nutzen Sie primär andere Programme, müssen Sie sich ggf. informieren, welche Grafikkarte hier sinnvoll ist.

Inzwischen ist üblich, dass eine Grafikeinheit mehr als nur einen Bildschirm ansteuern kann. Man sollte bei der Wahl der Grafikkarte beachten, wie viele und welche Monitore man ansteuern möchte, damit man ggf. eine Karte mit entsprechend vielen und ­passenden ­Anschlüssen (DVI, HDMI 2.0, Displayport) besitzt . Möchte man die neuen 4K- und 5K-Monitore betreiben, so muss man zusätzlich darauf achten, dass die Grafikkarte (oder Grafikeinheit) dies mit ausreichender Bildwiederholrate unterstützt (dies ist die Anzahl der Bildschirminhalte, welche die Grafikkarte pro Sekunde an den Bildschirm schicken kann). Nach aktuellem Standard sollte dies etwa 50 bis 60 Mal in der Sekunde sein.

HDD, SSD oder beides?

Alle Programme sowie alle Daten liegen zu­nächst ein­mal auf einem CPU-externen Speicher (solange sie nicht gerade ­intern verarbeitet werden). Diese externen Spei­cher sind heutzutage entweder SSD-Spei­cher oder Festplattenlaufwerke (kurz HDD – Hard Disk Drive) – so­lange ein rascher Zugriff erforderlich ist. Auf diesen bei­den Speichern liegen aber noch zahlreiche weitere ­Daten – etwa verschiedene Arten von Programm­bib­lio­theken, Voreinstellungen, Hilfsdateien und vieles mehr. Auch die bei Arbeitsspeicherknappheit ausgelagerten Programmteile und Daten werden auf einem solchen Speicher gehalten. Je schneller der Zugriff darauf möglich ist, umso schneller kann eine Verarbeitung erfolgen. Vergleicht man HDD und SSD-Speicher (SSD = Solid State Drive, d. h. Speicher ohne bewegte Teile), so erlaubt der SSD-Speicher einen wesentlich schnelle­ren Zugriff als HDD-Laufwerke. Hier findet man durchaus wesentliche Unterschiede – sowohl innerhalb der Klasse der SSDs als auch innerhalb der HDDs. Der Geschwindigkeitsvorteil der SSDs gegenüber den HDDs liegt typischerweise beim Faktor fünf – teilweise aber auch beim Faktor zehn. Neuere SSDs sind in der Regel schneller und bieten größere Kapazitäten. Besonders schnell sind NVMe-SSDs (in Abb. 5 links oben), die nicht mehr über S-ATA, sondern über PCIe verbunden werden und theoretische Schreibgeschwindigkeiten von über 2 GB/s erreichen. HDDs sind aber pro Gigabyte deutlich preiswerter – etwa um den Faktor fünf bis zehn!

Die heute übliche Technik besteht deshalb ­darin, einen kleineren SSD-Speicher mit einem größeren Plat­ten­speicher zu kombinieren. Auf die SSDs legt man die häufig und schnell benötigten Daten, auf eine ­Platte die weniger häufig benötigten Daten und die großen Datenvolumina. So legt man in der Regel sowohl das Betriebssystem selbst, die reinen Programme sowie den Auslagerungspeicher auf eine SSD, während man die Bilddateien auf HDDs speichert. Wir selbst legen auch den Lightroom-Katalog sowie die Photoshop-/Lightroom-Caches auf eine SSD. Auf sie wird häufig zugegriffen und wenn zugegriffen wird, dann soll es schnell sein.

Es gibt auch HDDs, welche die schnelle SSD-Technik als Puffer für die HDD einsetzen. Man spricht dann von Hybrid-Platten. Hier sind zumeist 64 oder 128 GB-SSD-Komponenten eingebaut.

Der Monitor: Das Auge des Fotografen auf Bilder

Der Bildschirm ist für die Fotografen das Auge auf die Bilder. Er sollte im Idealfall möglichst groß sein, eine hohe Auflösung aufweisen sowie ein ›gutes Farbspektrum‹ weitgehend wahrheitsgetreu wiedergeben können. Gehen wir diese Anforderungen einzeln an.

Zunächst zur Größe. Sie wird durch drei Faktoren begrenzt:

• Den vorhandenen Platz im Laptop oder auf dem Schreibtisch
• Den eigenen Geldbeutel, denn größere Bildschirme sind in aller Regel teurer (bestimmt auch durch Auflösung und Qualität)
• Die Auflösung besagt, wie viele Bildpunkte (Pixel) 1 : 1 dargestellt werden können. Höher auflösende Monitore sind in der Regel spürbar teurer.

Für die Auflösung ist der vernünftige aktuelle ›untere Standard‹ Full HD, d. h. 1.920 × 1.080 Pi­xel. Dies gilt in­-
zwischen auch für aktuelle Laptops. Mehr ist fast immer besser, ist aber nur dann sinnvoll, wenn der Bildschirm auch eine entsprechende Größe hat. Auf einem 24″-
Bild­schirm lassen sich aber auch 1.920 × 1.200 Pi­xel un­ter­bringen und bei der Bildbearbeitung sehr schön nutzen. Ein 27″-Bildschirm sollte etwa eine Auflösung von 2.560 × 1.440 Pixel haben (oder mehr). Wer einmal mit großen Monitoren gearbeitet hat, möchte nie mehr zu kleineren Monitoren zurückkehren und auch älter werdende Augen freuen sich über größere Monitore mit größerer Schrift beim Desktop-Publishing.

Als ›neuer Standard‹ zeichnen sich 4K- sowie 5K-Mo­nitore ab. 4K- bzw. UHD-Monitore weisen eine Auflö­sung von 3.840 × 2.160 bis 4.096 × 2.160 Pixel auf, 5K-Mo­ni­tore von 5.120 × 2.880 Pixel – jeweils verteilt auf die Bildschirmdiagonale des Monitors. Die Diagonale muss nach europäischem Recht eigentlich in Zentimeter angegeben werden. 24″ bzw. 24 Zoll entspricht dabei ca. 61 cm, 27 Zoll ergibt etwa 68,6 cm und 32 Zoll etwa 81,3 cm; kleine Größenabweichungen sind dabei möglich.

Bei den hochauflösenden Bildschirmen ist darauf zu achten, dass die Grafikkarte diese auch richtig ansteuern und dass das Betriebssystem sie richtig bedienen kann. So müssen etwa Menüs und andere Dialogelemente in einer anderen (größeren) Pixeldimension ausgegeben werden, um sie auf dem Bildschirm noch vernünftig lesen zu können.

Der letzte, aber nicht unwesentliche Punkt bei Bild­schir­men ist der darstellbare Farb­um­fang. Hier sollte sRGB das sinnvolle Mini­mum sein; Adobe-RGB wäre ­bes­ser. Die Raw-Aufnahmen weisen nämlich einen Farb­um­fang aus, der nochmals größer als Adobe-RGB ist. Hier schwä­chelten Laptop-Monitore sowie die preis­werten Büro-Mo­ni­tore in der Ver­gan­gen­heit.

Was den darstellbaren Farbumfang betrifft, schwächeln preiswerte Laptops und preiswerte Einzelmoni­tore heute noch beträchtlich, oft decken sie nicht ein-
­mal den sRGB-Farbraum ab. Selbst die ­deutlich teu­re­ren Monitore decken oft ›nur‹ 94–98 % des ­Adobe-RGB-
Farbraums ab, was aber als ›recht gut‹ angesehen werden darf. Hier prescht Apple aktuell bei ­seinen ­neuen Macbook Pro-Modellen vor mit der weitgehenden Farb­­raum­abdeckung des aus der amerikanischen Filmindustrie kommen­den DCI-P3-Farbraums (Abb. 6).

Und schließlich ist die Bildschirmoberfläche im Ideal­fall matt, so dass man weniger sich selbst und die Lampen im Raum reflektiert sieht, sondern das Bild des Mo­ni­tors. Dies ist leider nicht mehr selbstverständlich. So bietet Apple, früher durchaus ein Vorbild an guten Moni­toren, heute keinen einzigen matten Bildschirm mehr an – weder bei seinen Laptops noch bei seinen iMac-Modellen.

Auf einige empfehlenswerte Monitore und deren Farbkalibrierung werden wir in einem späteren Artikel der Serie eingehen.

Die Schnittstellen nach außen

In einem PC für Fotografen braucht man praktisch in allen Fällen Schnittstellen nach außen, sei es um

• einen externen Kartenleser oder
• eine Kamera anzubinden,
• Sicherungen auf externe Festplatten zu machen,
• den Rechner in ein LAN (lokales Netzwerk) einzubinden,
• einen Drucker anzuschließen,
• einen Scanner nutzen zu können
• und für zahlreiche andere Zwecke mehr.

Als recht preiswerter Standard hat sich hier USB 3 eta­bliert (mit einer theoretischen maximalen Übertra­gungsr­ate von 5 GBit/s bzw. 625 MByte/s). Der neuere Standard, der erst 2016 auf den Markt kam, ist USB 3.1. Er bietet theoretische Über­tragungsraten bis 10 GBit/s bzw. 1,25 GByte/s, was einzelne Geräte heute zwar kaum erreichen; hängen aber mehrere Geräte an solch einem Bus (bzw. einem USB-Hub), so können diese den Bus höher lasten.

Der ältere USB-2-Standard erlaubt maximale Übertragungsraten bis zu 480 MBit/s, bzw. ca. 48 MByte/s. In der Praxis liegen die Übertra­gungs­raten aber deutlich darunter – typisch bei 10–20 MB/s. Er ist für langsame Geräte wie Maus oder Drucker noch akzeptabel, kaum aber für HDDs oder externe SSD-Speicher. Selbst für Kartenleser sind sie bereits limi­tierend.

Beim kabelgebundenen Netzwerk gilt heute das 1 GBit-Ethernet als Standard. Damit sind Über­tra­gungs­raten von maximal etwa 100 MByte/s möglich. 10 GB-Netzwerke sind für die meisten Fotografen noch zu teuer, sind aber praktisch und schnell.

Bei WiFi-Netzwerken (für ­kabellose ­Übertragungen im lokalen Funknetz) gibt es wieder mehrere Genera­tionen, ­wobei neuere Generationen jeweils ­schnellere Übertragungen zulassen. Der ›aktuelle Standard‹ ist 802.11ac. Das WiFi-Modul sollte ihn unterstützen.

Auf integrierte CD/DVD-Laufwerke kann man inzwischen verzichten. Extern angeschlossene USB-3.x-Laufwerke erweisen sich hier als flexibler als interne Einheiten.

Nach den eher theoretischen Betrachtungen der Anforderungen hier nun eine (recht allgemein gehaltene), aber praktische Zusammenfassung über Merkmale ­einer Workstation für Fotografen:

Laptop (Kosten: ca. 800–2.500 €)
– 15″-Monitor mit mind. 1.900 × 1.080-Auflösung
– 2/4-Kern-CPU (2 reale, 4 virtuelle Kerne), ab 2 GHz
– 16 oder 32 GB Arbeitsspeicher
– 256–512 GB SSD
– 1–2 TB HDD
– WiFi (802.11ac)
– 3–4 USB 3 oder USB 3.1 externe Schnittstellen
– 1 GBit/s LAN
– Bluetooth 4

›Kleine Workstation‹ (Kosten: ca. 900–1.800 €)
– 4/8-Kern-CPU (4 reale, 8 virtuelle Kerne) 2,8–3,5 GHz getaktet, neuere Generation
– 32 GB Arbeitsspeicher (auf 64 GB erweiterbar)
– 256–512 GB SSD
– 3–6 TB HDD
– Freier Schacht für weitere HDDs
– Grafikkarte, die 2 hochauflösende Monitore unterstützen kann, mind. 2–3 GB VRAM
– 3–4 USB 3 oder USB 3.1 externe Schnittstellen
– WiFi (802.11ac)
– 1 GBit/s LAN
– Externe Back-up-Laufwerke, angeschlossen per LAN, USB 3.x oder Thunderbolt
– Bluetooth 4

›Große Workstation‹ (Kosten: ca. 1.200–4.000 €)
– 4/8- oder 6/12-Kern-CPU, 3,2–4 GHz getaktet
– 64 GB Arbeitsspeicher
– 512–1.024 GB SSD
– 2 × 4 TB oder 2 x 6 TB HDD
– Freier Schacht für weitere HDDs
– Grafikkarte, die 2 hochauflösende Monitore unterstützen kann, 4-6 GB VRAM
– 4–6 USB 3 oder USB 3.1 externe Schnittstellen
– WiFi (802.11ac)
– 1 GB-LAN-Anschluss (eventuell 2 Anschlüsse)
– Mehrere externe Back-up-Laufwerke, angeschlossen per LAN, USB 3.x oder Thunderbolt
– Bluetooth 4

Bei den Workstations kann man entweder mit einem integrierten hochauflösenden Bildschirm arbeiten (wie es etwa beim Apple iMac der Fall ist oder einige andere Systeme anbieten) oder aber mit separaten Monitoren. Auf sie gehen wir speziell in einem späteren Artikel ein.

Resümee und Ausblick

Wir haben versucht, hier einen verständlichen Überblick zu den Anforderungen an einen PC für Fotografen zu geben. Dabei haben wir an einigen Ecken ver­einfacht und sind auf bestimmte Details nicht eingegangen – etwa die Art des Arbeitsspeichers (DDR3 oder DDR4, sowie deren Taktraten, und ob es sich um ECC-Module – solche mit Bitfehlererkennung – oder um einen ›einfachen RAM‹ handelt) oder die Feinheiten von Grafikkarten und Bussystemen.

Im zweiten Teil der Serie werden wir etwas konkreter. Wir gehen näher darauf ein, wo man ein solches System beziehen bzw. nach eigenen Vorgaben konfigurieren kann, bieten Ihnen konkrete Konfigurationen mit aktuell verfügbarer Hardware und zeigen an einem Beispiel, wie man einen Fotografen-PC selbst zusammenbauen und dabei Geld einsparen kann.

Dieser Artikel erschien in Ausgabe 6/2016 von fotoespresso

Steffen Körber

Autor

Steffen Körber studierte Germanistik und Philosophie in Heidelberg, war parallel dazu mehrere Jahre als Sportfotograf tätig und arbeitete danach im Bereich der digitalen Medien. Seit 2015 unterstützt er den Fotografie-Bereich des dpunkt.verlags und ist Mitherausgeber des fotoespresso.